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  [譯文]  我獨自靠在高高的亭子上，怨恨之情油然而生。那怨情就像那春天的小草，剛剛鏟除干凈，迷迷蒙蒙又已發青。

  [出典]  北宋  秦觀  《八六子》 

  注：

  1、   《八六子》 秦觀

    倚危亭、恨如芳草，萋萋鏟盡還生。 念柳外青驄別后，水邊紅袂公時，愴然暗驚。

    無端天與娉婷，夜月一簾幽夢，春風十里柔情。 怎奈向、歡娛漸隨流水，素弦聲斷，翠綃香減。 那堪片片飛花弄晚，蒙蒙殘雨籠晴。 正銷凝，黃鸝又啼數聲。

  2、注釋：

   “八六子”是詞牌，始見于《尊前集》中所收的杜牧之作。分上下兩片，上片三處平韻，下片五處平韻，共八十八字。通常以秦觀的此作為定格。

   危亭：高聳摟亭。
   鏟：消除。
   青驄：駿馬名，指行人。
   紅袂：紅袖，代指女子。
   無端：沒來由，無緣無故。
   娉婷：姿容嬌美的樣子。
   怎奈向：奈何。
   翠綃：碧絲紗巾。
   銷凝：銷魂凝魄，極度傷神達意。
   黃鸝：黃鶯。

  3、譯文1：

    倚在高高的亭子上，那幽恨恰如遍地芳草，鏟盡不久又油然而生。想起在柳樹之旁牽著寶馬與她分別，在河邊拉著她的紅袖依依難舍的場景，內心涌起凄悵之情。

    上蒼為什么要給她如此婀娜的身姿，使我在月夜中與她同入夢境，十里春風也訴不盡與她的蜜意柔情。怎奈這往昔的歡娛早已隨著流水消逝，優雅的琴聲不再充耳，翠綠的絲巾也消失了香氣，眼見得片片花瓣隨風而落，增長了暮色的悲切，點點滴滴的殘雨，還籠罩著欲晴的天空。正在斷腸之際，耳畔又響起幾聲黃鸝的凄鳴。

    譯文2：

   我獨自靠在高高的亭子上，怨恨之情油然而生。那怨情就像那春天的小草，剛剛鏟除干凈，迷迷蒙蒙又已發青。一想到在柳樹外騎馬分別的場景，一想到水邊與紅袖佳人分別的情形，我就悵然心驚。

   那位美麗的佳人啊，老天為何讓你生得如此娉婷，迷得我落魄失魂？當年在夜月里我們共入幽迷的幸福的夢境，共同沐浴著駘蕩的春風。真是無可奈何，往日的歡樂都伴隨著流水浮萍，綠紗巾上的香味漸漸消失，再也聽不到你那悠揚的琴聲。何況如今已到了暮春時令，暮色中飛著片片殘紅，點點細雨乍晴，霧氣灰灰蒙蒙。我的愁思正濃，忽然又傳來黃鸝的啼叫聲。  

  4、秦觀生平見 春去也，飛紅萬點愁如海。和 山抹微云，天連衰草，畫角聲斷譙門。

  5、 這是秦觀寫于元豐三年（1080）的一首懷人之作，當時秦觀三十二歲，孔子有云：“三十而立。”而他此時還未能登得進士第，更未能謀得一官半職。在這種處境下，憶想起以往與佳人歡娛的美好時光，展望著今后的路程，使他不能不感懷身世而有所慨嘆。從藝術上看，整首詞纏綿悱惻，柔婉含蓄，融情于景，抒發了對某位佳人的深深追念，鮮明地體現了秦觀婉約詞情韻兼勝的風格特征。春秋中文社區http://bbs.cqzg.cn

   首先，秦觀詞最大的特色是“專主情致”。抒情性原本就是詞長于詩的特點，秦觀則將詞的這一特長加以光大，在這首詞中體現得十分明顯。詞的上片臨亭遠眺，回憶與佳人分手，以情直入，點出詞眼在于一個“恨”字。以“芳草”隱喻離恨，又是眼前的景物。憶及“柳外”“水邊”分手之時詞人以“愴然暗驚”抒發感受，落到現實，無限凄楚。而詞的下片則設情境寫“恨”。用“怎奈”、“那堪”、“黃鸝又啼數聲”等詞句進一步把與佳人分手之后的離愁別緒與仕途不順，有才得不到施展的身世之“恨”，融于一處，并使之具體化、形象化，達到融情于景、情景交融的境界。

    其次、這首詞的意境蘊藉含蓄，情致悠長，耐人尋味。秦觀善于通過凄迷、朦朧的意境來傳達自己傷感、迷惘的意緒。在這首詞中，上片以“萋萋刬盡還生”的芳草寫離恨，使人感到詞人的離別之恨就象原上之草，春風吹又生，生生不滅。為何如此呢？詞的下片創設了三個情境告訴我們個中之由：“夜月一簾幽夢，春風十里柔情”的歡娛都隨流水而去，“素弦聲斷，翠綃香減”，詞人對好景不長、離別在即的無奈溢于言表，此其一；其二是離別之時情境的渲染，“片片飛花弄晚；濛濛殘雨籠晴”，詞人以凄迷之景寓悵惘、傷感之情，意蘊十分豐富，是極妙的景語。其三，結尾二句，以景結情，急轉直下，聲情并茂，“銷凝之時，黃鸝又啼數聲”，一“又”字，既與起筆“倚危亭，恨如芳草，萋萋刬盡還生”遙相呼應，又再次突出了前面所述的二種情境，真可謂意蘊境中，韻逸言外，凄楚傷感之思自在其中，會心的讀者一看即知。秦觀就是這樣善于用畫面說話，舉重若輕，寄凝重之思于輕靈的筆觸之中，如游龍飛空，似春風拂柳。

    最后，這首詞的語言清新自然，情辭相稱，精工而無斧鑿之痕。前人曾這樣評論：“子瞻辭勝乎情，耆卿情勝乎辭，辭情相稱者，惟少游而已。”秦觀的詞能有如此高超的語言成就：一方面，他工于煉字。這首詞中“飛花弄晚，殘雨籠晴”這二句是互文的，意思是飛花殘雨在逗弄晚晴。這里的一“弄”一“籠”，既音韻和諧，又能使人產生無限的想象，細細品味，會感到十分貼切生動。另一方面，由于秦觀長于化用古人詩句入詞，使之為己所用，更加富于表現力，達到青出于藍而勝于藍的效果。“倚危亭”三句周濟稱為“神來之筆”，實則從李后主《清平樂》詞“離恨恰如春草，更行更遠還生”脫化而來；“夜月一簾幽夢，春風十里柔情”則暗用杜牧的“春風十里揚州路，卷上珠簾總不如”；洪邁《容齋隨筆》認為詞的結尾兩句是模仿杜牧同一詞牌的結尾“正消魂，梧桐又有移翠陰”，不論模仿是否屬實，秦觀這兩句的妙處遠勝過杜牧的此句卻是不爭的事實。可見，秦觀繼承前人語言是有創造性的，惟有創造方能顯其生命力。

    “多情自古傷離別”，接天的芳草是鏟不完、除不盡的離恨，恨的是那一簾幽夢早已隨風飄散，那一段柔情早已成東流逝水，寫詞的人也早已遠離我們，但是，他那柔婉含蓄、情韻兼勝的詞風，以及以此寫成的名篇佳句則長留人間，永遠使我們回味。

    6、總是你的背影，幾分孤寂，幾分落寞，還有幾分無奈，你，回頭了，只一笑，抬抬手，卻沒有揮，再回頭，漸行漸遠……

   此恨恰如芳草，偏又倚危亭，顫抖是手，是心，平靜安詳的是一直注視著你的眼眸，從那一刻起，平靜安詳成了我眼底唯一的表情。芳草萋萋，剗盡了吧，剗盡將不再生……

    手邊還有一片青翠，綠意柔柔的纏綿在我的眼角，飛絮零星，我淡淡淺笑，水邊那一抹殘紅，于無聲處，心事定格在這個春日的長亭，慢慢掩藏起的……是我那瞬間的動情。

     娉婷風雨，夜月風聲，春風柔情，逝去了的，是你的歡娛，你的背影，恨了吧，把那素弦高束，雅歌高置，彩衣揉淡，幽香深埋，一并付與那飛花片片、靜靜……

     漸淡，漸行漸遠，蒙蒙殘雨，蒙蒙背影，蒙蒙長亭復短亭，此心無晴日兮，此愿隨君銷魂去矣，人未醒，殘夢杳，黃鸝卻幾聲。

    7、宋神宗元豐年間，秦觀在楊州意外地遇上一位多情的女子。一簾幽夢，十里柔情，時時縈繞在他的心頭。歸來途中，獨倚危亭，回頭一望，芳草邊天，好似無邊的離恨。以芳草喻愁，是詩詞中常用的手法，這里秦觀卻用"刬盡還生"四字把它強化到極點，因此前人稱之為"神來之筆"。戀人分別了。往日的歡娛，變成了流水；斷了琴弦，何時能續上？面對片片飛花，蒙蒙殘雨，他幾乎失魂落魄。正在此時，惱人的黃鶯兒又在耳邊叫了起來。打起黃鶯兒，莫教枝上啼。他的心真是煩極了！這首詞寫得情景交融，意余言外，因此前人推為寫離情的典范。

    8、送君門外，行人已遠，唯見芳草萋萋，碧色連天，只隱隱從遠處傳來馬嘶聲。此種依依惜別的剎那情景總是令人夢繞魂牽。以“芳草萋萋”表離情別緒古已有之。《楚辭*招隱士》中云：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”如《飲馬長城窟行》：“青青河畔草，綿綿思遠道”。宋代李重元的詞《憶王孫》：“萋萋芳草憶王孫，柳外樓高空斷魂。杜宇聲聲不忍聞。欲黃昏，雨打梨花深閉門。”如李煜《清平樂》（別來春半）“離恨恰如春草，更行更遠還生。”秦觀《八六子》：“倚危亭，恨如芳草，萋萋鏟盡還生。”

    9、實際上秦觀的愛情詞不一定寫的是自己的愛情經歷，更多的應該是一種表達感情的方式，也就是清代人周濟所說的“將身世之感打并入艷情”。他之所以要到愛情中去尋找寄托，是因為有太多的憂愁，他的憂愁也是來自貶謫，紹圣初年，秦觀先是出為通判杭州，接著貶監處州酒稅，又徙郴州，繼編管橫州，又徙雷州。宋徽宗立，秦觀復宣德郎之職，返回的途中，在藤州去世。秦觀沒有像蘇軾、黃庭堅那樣笑對困境，他一路貶謫，留下了一路嘆息，他的詞中充滿了淚和愁，“驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。”“倚危亭、恨如芳草，萋萋鏟盡還生。”“春去也，飛紅萬點愁如海。”無論是春花秋月，還是春鳥秋蟲，在秦觀眼中總是無邊的愁恨。

    10、草作為自然界最為普通的一物，文人墨客當然不會放過它“離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。”白居易的一首詩把草寫得淋漓盡，可謂草的千古絕唱。宋錢惟演見草驚嘆朱顏暗換，“綠楊芳草幾時休？”“情懷漸覺成衰晚”。芳草年年依舊，而人的韻華易逝，想起自己可建功立業的時日不多，怎一個愁字了得？范仲淹壯志難酬，旅居他鄉，目觸秋色黯然吟道：“山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外”。近中秋，草“更無一點風色。”斜陽、落葉、枯草，滿目蕭瑟，愈覺秋之深。遙望歸鄉路，“隱隱兩三煙樹。”只能“酒入愁腸，化作相思淚。”

說到借草抒懷，秦少游借草寫離恨，入木三分。“倚危亭，恨如芳草，萋萋鏟盡還生。”愛之切，乃恨之深，而離恨更如綿綿不絕之草，去了還來。想當初“夜月一簾幽夢，春風十里柔情。”而如今只剩片片飛花，蒙蒙殘雨，“獨自凄涼人不問。”何等凄婉！正如張玉田說：“離情當如此作，全在情景交融。”

而賀鑄寫草，則抓住草的分亂。“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。”寫的是農歷四、五月間的草。賀鑄人稱“賀梅子”，他才華橫溢，文武兼備，“傲視權貴，終身屈居下僚，不得施展其抱負。”當他獨自徘徊在長滿杜蘅青草的沼澤地畔，遍地野草，纏蔓紛生，想起自己縱有千般才情，更與何人說？面對煙籠芳草，滿城風飄柳絮，還有那紛紛細雨，怎不教人紛煩惱恨？

更有人寫墓邊的草，突出的是凄。“聽風聽雨過清明，愁草瘞花銘。”這是吳文英筆下的草。樓前小徑曾與伊人攜游，“一絲柳、一寸柔情。”如今卻是青草依舊，而伊人不歸，青青草兒在訴說“瘞玉埋香”的惆悵。詞人借景抒情，呈現給讀者一幅凄迷景象。

11、倚危亭，恨如芳草，萋萋鏟盡還生。一生追逐著夢想，飛蛾般撲向那燈火明艷的地方。怨嗎？悔嗎？卻似是不曾懷有那樣的情懷。人生如夢，幾十年甚至是幾百年沉迷于一件物事，又怎會是可以舍去的輕易？哪怕明知，那幽暗月下渺茫的幻影，不知名的螢色光點間，縱使妖魅著，攝人心魄的妖魅，是不屬于這明世的凄絕，卻依然甘愿踏上彼世的幻夢之中。飛蛾撲火，焚身而不悔，終究喪命于夢想中的溫暖。夢想卻正如那凝結著癡怨的五彩琉璃，如夢幻般美麗，卻潛藏著為尋得它而不得不面對的代價。于是，那些人便化作了飛蛾，撲向搖曳著的絢爛燭火，飛向那閃耀著清亮光芒的琉璃，哪怕它們匿藏著不屬于這明世的幽暗。