內畫藝術史話 - 民初思韻

簡體傳統

　　內畫藝術，主要是指內畫鼻煙壺，又稱“內畫壺”。是一種既有欣賞價值又有實用價值的民間特種工藝品。
　　鼻煙原產歐洲，它是由烤煙研成粉末加香料配制而成，供“癮君子”放入鼻孔嗅聞。明代萬歷九年（公元1582年）意大利傳教士利瑪竇將鼻煙壺獻給明神宗。后來隨著外國使者的不斷傳入，逐漸在王公大臣中傳開。到了清代康熙年間，鼻煙由上層社會流傳于黎民百姓。由此，做鼻煙壺的行業應運而生。康熙曾命內府造辦處玻璃廠生產鼻煙壺。而在民間，也出現了仿制者。據清代王士禎著《香祖筆記》記載：京師“有制為鼻煙者”，（將煙草）“以玻璃為瓶貯之。瓶之形象，種種不一”。“皆內庭制造”，“民間亦或仿而為之”，“終不及”。
　　乾隆皇帝是個“煙壺迷”。他對好的煙壺經常玩賞，愛不釋手。有時還賜于寵臣。上行下效，所以乾隆年間煙壺之風甚盛。料質由玻璃、瓷器發展到玉器、水晶、琥珀、象牙等高貴原料，致使煙壺造型精雕細琢，成為一件件別致的工藝品。當時的“古月軒”煙壺已聞名中外了。乾隆皇帝又常將這些煙壺贈予各國使節，使之傳向海外。
　　鼻煙壺，本系泊來品，但經過中國的能工巧匠們吸收、發展，改造成為造型考究、外雕內畫、小巧扁平、便于攜帶和置于掌心玩賞的高雅藝術品，成為國外人士欣賞和收藏的珍品。現在世界上有兩個國際鼻煙壺協會（在美國和英國）。他們出版會刊，每年召開年會，并經常邀請我國鼻煙壺大師與會，成為世界性的鼻煙壺學術研究團體。
　　嘉慶初年，京城出現了內畫鼻煙壺。這是在透明或半透明的煙壺內壁作畫的新工藝。它一出現就使世人驚奇，認為系鬼斧神工之作，被外國人稱為“不可思議”的奇妙藝術。
　　關于內畫壺的起源還有一個民間傳說：乾隆年間，有個嗜好鼻煙的地方小官進京辦事。因為沒有賄賂朝廷官吏，致使公事一拖再拖，最后盤纏用光，寄宿一小廟內。晚上煙癮來了，可鼻煙壺已空，無耐煙癮難耐，于是用煙匙去瓶內掏挖粘在壺壁上之煙垢。掏來掏去，壺壁上劃出的道道痕跡，似乎繪出的山水一般。這些動作，被坐在一旁的和尚看在眼里，深受啟發，他琢磨出用一根竹簽，將頭部彎曲，醮上墨汁，伸入壺內作畫，于是發明了內畫壺。這個傳說雖無據可考，但內畫藝術的出現，表明了我國人民的聰明和才智。
　　內畫壺是集料器造型、繪畫、書法于一“壺”的綜合藝術。剛出現時，由于壺壁光滑，不易著墨上色，所以構圖簡單，色彩單調。后來，藝人們用鐵砂、金剛砂先將壺內壁磨成乳白色磨砂狀，就易于著墨和上色了。于是方寸壺壁，出現了海闊天空，如山川風光、四時花卉、古今人物系列群像，形成了一個新的繪畫空間。
　　清朝末年民國初年，是內畫壺的興盛時期。一批畫工精湛、技術高超的內畫藝人脫穎而出。當時京師出現了周樂元、馬少宣、葉仲三、丁二仲四大名家。他們都以各自不同的繪畫風格和嫻熟的內畫技藝，對內畫工藝的成熟和發展做出了自己的貢獻。其中值得指出的是馬少宣的內畫特點：書畫俱佳，相映成輝。內畫壺中正面為畫，背面為字，畫以人物為主，書法為歐體，他的繪畫書法造詣頗深，他的作品曾在1918年巴拿馬國際博覽會上榮獲銀質獎章。
　　民國以來，旱煙、紙煙盛行起來，逐漸代替了鼻煙。鼻煙壺成了只供玩賞的工藝品。因而這一行業也由盛而衰。后來隨著軍閥混戰、日寇入侵，國家多難，煙壺藝人為了糊口，紛紛改行，到解放前夕，煙壺行業已到了瀕臨絕跡的境地。京城的四大名家，除葉氏外，其它三家的內畫技藝均已失傳。
　　葉仲三善畫山水、花鳥及文學名著的人物插圖。以《三國志》、《紅樓夢》、《聊齋》人物為主。他還有畫古月軒壺之絕技。慶幸的是他將技藝傳給其子葉曉峰、葉ｂěｎｇ＠①祺。
　　解放后，民間藝人受到國家重視。北京市政府將葉氏兄弟請出，安排在北京工藝美術廠專搞內畫藝術。使這株將要枯竭的民間藝術之花又結出了豐碩之果。葉氏兄弟既繼承父業，又傳授技藝，承上啟下，培育出葉樹英、王習三、劉守本、李克昌等高徒。他們已成為我國當代著名的內畫藝術家。
　　隨著內畫藝術的發展，內畫技藝也向著更廣闊的領域延伸。現在，除了內畫壺外，藝人們又創出了內畫臺燈柱、吊蛋墜、壽桃、首飾和大型水晶爐等內畫新品種。我們祝愿內畫藝術這朵民間藝術之花，不斷開放出更加艷麗的花朵。
　　（附圖